Décider sur un aperçu pour le programme de votre école et écrire un énoncé de mission. Avant de pouvoir ouvrir vos portes aux étudiants potentiels, vous devez décider exactement ce que votre école va à enseigner et à ce que les élèves gagnera en assistant à votre école. Des programmes de théâtre universitaires traditionnelles enseignent l'art dramatique, le mouvement pour la scène, la voix et la diction, l'histoire du théâtre et des arts techniques. À partir de ce cadre de base, vous aurez besoin d'écrire une progression du cours qui détaille les compétences d'un étudiant apprendra dans chaque segment. Par exemple: Dans une progression agissant, vous pouvez voir que dans Agissant 1, un étudiant apprendra la présence sur scène de base et le travail sur une simple monologues- puis, en intérim 2, l'étudiant construit sur ces compétences en travaillant sur l'étude de la scène avec un partenaire agissant et les techniques explorant trouvés dans Stanislavski de "Formation de l'acteur."
Alors que le développement de votre programme d'études, vous devriez penser à l'avenir des classes spéciales ou avancés, vous pouvez inclure de temps à autre, comme l'improvisation, arts du cirque, agissant pour l'appareil photo ou le théâtre musical.
Une fois que vous avez écrit un plan de cours complète, vous devez ensuite écrire votre énoncé de mission afin de refléter clairement ce que les élèves vont apprendre si elles fréquentent votre école et pourquoi ils devraient apprendre ces choses.